中國動漫產(chǎn)業(yè)之中國聲優(yōu)的逆襲之路

國產(chǎn)動畫《全職高手》播放量突破 15 億，成為了號稱強者如云的“四月番”中的一匹黑馬。全職粉絲因為不滿版權(quán)方閱文集團對男主人公葉修的周邊產(chǎn)品和線下活動不夠重視，發(fā)起了聲勢浩大的聲討活動。這個小插曲不禁讓人感慨，中國終于也有了二次元偶像。

國產(chǎn)動畫《全職高手》男主角葉修

實際上，實現(xiàn)偶像化的不止葉修，還有他的聲優(yōu)張杰。

一位不愿具名的配音導(dǎo)演告訴刺猬公社：“張杰在《全職高手》播出期間，就參與到了節(jié)目的宣發(fā)工作中，在M站(二次元聲音社區(qū))圈了很多粉絲，估計接下來就會跟季冠霖、喬詩語一樣，變成收視保障的一部分了?！?/p>

事實上，張杰并非一夜爆紅。早在 2002 年，張杰就開始在網(wǎng)上進行業(yè)余配音活動，若從那時算起，他的從業(yè)時間已有 15 年之久，電視劇、電影、動畫、游戲等配音作品數(shù)以百計。

張杰的職業(yè)生涯中，不乏有給《古劍奇譚》(電視劇)百里屠蘇、《仙劍奇?zhèn)b傳五》(游戲)龍幽、《甄嬛傳》(電視劇)溫實初等名作中的主要角色配音的履歷。

但他為何直到今日才爆紅?

在《全職高手》中出演(聲優(yōu)行業(yè)術(shù)語，強調(diào)聲優(yōu)聲音演技)中國國家隊隊長的喻文州、聲優(yōu)事務(wù)所音熊聯(lián)萌創(chuàng)始人夏磊，將其原因歸結(jié)為“國產(chǎn)動漫的崛起”。

夏磊

“國產(chǎn)動漫的崛起，應(yīng)該是幾十年來對中國聲優(yōu)行業(yè)影響最大的變化，沒有之一?！毕睦诟锌?。

被時代壓在暗處的配音演員

2000 年，國家廣電總局出臺規(guī)定，電視臺引進動畫片必須得到審批，同時各個電視臺播出動畫片必須有比例限制。此后，引進動畫的禁令逐漸加強，從黃金時段(17：00-20：00)不許播出引進片，到后來該時段必須播出國產(chǎn)動畫。

彼時的國產(chǎn)動畫以低幼向為主，這促使大批配音演員不得不涌向產(chǎn)能逐漸提高的國產(chǎn)電視劇。據(jù)北斗企鵝聲優(yōu)事務(wù)所聯(lián)合創(chuàng)始人、資深配音演員藤新回憶，“那時電視劇的訂單量能達(dá)到工作總和的80%以上?！?/p>

配音棚

在劇組和制作方居強勢的背景下，配音行業(yè)遭到了冷落，夏磊和藤新都曾“被欺負(fù)”。

“有的制作方前期幾千萬造出去了，最后導(dǎo)演留給配音演員幾百塊都嫌多”;絕大部分配音演員為個體戶，很多時候劇組甚至不會和配音員簽訂合約，“客戶跑了你根本沒轍”。

除了八一廠、上影等少數(shù)體制內(nèi)單位的“工人”外，專職配音員往往沒有社保，剛?cè)胄械男氯送B看病的錢都沒有。

回憶那段以影視劇配音工作為主的日子，夏磊的心情明顯不悅。他最不滿的是配音工作價值被輕視，“在電視劇行業(yè)中，配音的價值根本得不到尊重?！?/p>

夏磊配音的電視劇總數(shù)超過 1 萬集，“但你能看到我們名字的屈指可數(shù)”。片尾的工作人員鳴謝上，導(dǎo)演、演員、場務(wù)、燈光、音效人人有份，但唯獨不會配音演員的名字。

“他們就覺得你不就出個聲音嗎?要求怎么那么多，配音演員的價值根本不被認(rèn)可”，即使是現(xiàn)在，夏磊和很多在業(yè)界“有些成績”的配音演員在為當(dāng)紅花旦、鮮肉配音時，還會在微博上遭遇對方粉絲的攻擊，“你憑什么為XXX配音”等等。

“其實電視劇配音根本不是一項正常的工作”，前述不愿具名的配音導(dǎo)演透露，國產(chǎn)劇的數(shù)量近年迎來爆發(fā)性增長，制作周期越來越緊張，“當(dāng)紅演員一共就那么幾個，檔期協(xié)調(diào)不過來才需要配音演員替他們，可在國外，配音本就是一個演員分內(nèi)的工作，這是市場的扭曲造成的結(jié)果。”

這種情況持續(xù)了十余年，但隨著近年來國產(chǎn)動畫、游戲數(shù)量和類型的增加，形勢迎來了轉(zhuǎn)機。配音演員們找到了一條“可以充分體現(xiàn)配音員價值的路”——為二次元獻聲。

并且，他們開始嘗試賦予自己新的角色定位——“聲優(yōu)”。

二次元的造物：聲優(yōu)

"聲優(yōu)"通常被認(rèn)為是日本舶來詞，但“優(yōu)”字實際上源于古漢語中的“優(yōu)伶”，即“演員”。

“這個詞直譯過來就是聲音的表演者，你是在賦予一個角色靈魂，而不是去為誰配音”，夏磊說。

音熊聯(lián)萌成立的初衷之一，就是在二次元領(lǐng)域“干一番事”。時過境遷，現(xiàn)在電視劇項目對于音熊聯(lián)盟來說“只是流水的一部分”，團隊把更多的精力都投放在了游戲和動漫作品的配音工作上。

在動畫、游戲的制作體系中，聲優(yōu)的地位極為特殊。

在日本，釘宮理惠、能登麻美子、石田彰、櫻井孝宏等人一旦出現(xiàn)在演員陣容中，就會為動漫或游戲作品吸引來巨大的關(guān)注度。

“聲優(yōu)同時具有藝人屬性，有實力派也有偶像派”，夏磊介紹說，日本聲優(yōu)之所以能夠獲得如此巨大的關(guān)注是因為“觀眾對一個成功角色的喜愛往往會寄情于其聲音的表演者上”。

2017 年日本最受歡迎女性聲優(yōu)花澤香菜

藤新認(rèn)為，去掉聲音，一個角色的形象就不立體，“聲音是讓觀眾立體的感受到一個人物形象、生命張力的重要力量，所以動畫作品需要聲優(yōu)最大化的發(fā)揮創(chuàng)造力，而不像影視劇那樣平”。

國產(chǎn)動畫制作體系的標(biāo)準(zhǔn)化程度正在逐漸提高，從前聲優(yōu)拿到手中的多是已經(jīng)制作完成的動畫作品，情況好點的是周更劇，一集一配，有時甚至是數(shù)十集作品一起“扔過來”。聲優(yōu)必須配合畫面來配音，發(fā)揮空間受到限制。

但現(xiàn)在，大部分聲優(yōu)在棚里配音時拿到的是“分鏡線稿”(動畫畫面草圖)，這樣制作組后期會將聲優(yōu)表現(xiàn)出來的感覺納入創(chuàng)作的考量，從而提高整部作品的完成度?！奥晝?yōu)為影視劇配音屬于二度創(chuàng)作，但在動畫作品中，屬于一度創(chuàng)作”，藤新解釋道。

在接受刺猬公社采訪的當(dāng)天，音熊聯(lián)萌剛剛推出他們的首支聲優(yōu)偶像女團。據(jù)不完全統(tǒng)計，中國專業(yè)聲優(yōu)、配音演員總數(shù)不過 600 人，在行業(yè)尚未做大、做強時將著手準(zhǔn)備將聲優(yōu)偶像化，被不少人詬病為“浮躁”、“急功近利”之舉。

某位不愿透露姓名的自由人配音演員告訴刺猬公社，自己選擇做自由人的主要原因，是滿足于“可以配自己喜歡的動畫作品，可以養(yǎng)得起自己的自由狀態(tài)”，而且，她心底對“聲優(yōu)偶像化”有一點抵觸情緒，“覺得風(fēng)氣不太好，聲優(yōu)應(yīng)該隱居在幕后，做好配音工作”。

但音熊聯(lián)萌藝人總監(jiān)鬼月卻認(rèn)為，"這是市場有了需求我們才會去做的，不是我們硬要推偶像。"

她以旗下女團V17 成員醋醋為例。比起演偶像劇的小花們得靠其他專業(yè)配音演員的配音才能完整熒幕形象，醋醋可以同期或自己后期去配自己主演的角色，“比如騰訊視頻的二次元人氣網(wǎng)劇《我的吸血鬼男友》，她出演女主角楚漪菡，也是自己配音的”。

音熊聯(lián)萌旗下聲優(yōu)偶像醋醋

“她比有些剛出校門的小藝人能力甚至人氣上都更好、更優(yōu)秀，那些都可以包裝成偶像推出，她們怎么就不能成為偶像呢?”鬼月強調(diào)。

“而且這是因材施教，有的人就是聲音好、演技好，而且也不愿意拋頭露面，那我們就希望他走實力派路線。而且，能不能成為偶像，也不是我們在招人時的標(biāo)準(zhǔn)，因為如果聲優(yōu)工作做不好，那一切也都沒意義了?！毕睦谘a充說。

2010 年后，嗅到國產(chǎn)動漫即將崛起味道的聲優(yōu)們，率先放棄了自由人身份，紛紛成了機構(gòu)化的聲優(yōu)工作室和事務(wù)所，走上了公司化發(fā)展的道路。內(nèi)地資深聲優(yōu)姜廣濤成立了光合積木工作室，張杰成立了 729 聲工場，音熊聯(lián)盟和北斗企鵝工作室也先后成立。

聲優(yōu)文化推廣任重道遠(yuǎn)

對于北斗企鵝和音熊聯(lián)萌來說，最初成立公司的目的很單純，“希望能夠?qū)ι嫌萎a(chǎn)業(yè)有一定的議價權(quán)，至少可以簽份合同，爭取合理的薪酬”。

起初沒人想到過，這個行業(yè)竟然受到了資本的矚目。音熊聯(lián)盟從成立之初到現(xiàn)在接觸了多家投資機構(gòu)，但夏磊卻顯得很謹(jǐn)慎，“不想單純的融資，我們后來就想著如果資本能進來，得有資源能讓我們對這個行業(yè)有所貢獻”。

去年，北斗企鵝獲得了由磐谷創(chuàng)投領(lǐng)投的 1000 萬天使輪融資，“我們拿融資主要是為了能夠培養(yǎng)更多的聲優(yōu)藝人，并在中國推廣聲優(yōu)文化”，藤新說。

由北斗企鵝擔(dān)任配音主役的國產(chǎn)動畫《十萬個冷笑話》

音熊聯(lián)萌和北斗企鵝相繼在去年開展了“聲優(yōu)訓(xùn)練營”項目，同時是公司的“崗前培訓(xùn)”。音熊聯(lián)萌的訓(xùn)練營采取了免費形式，“擔(dān)心錯過沒有能力負(fù)擔(dān)這部分費用的好苗子”。而北斗企鵝在“第零期”免費試驗班之后，由于財務(wù)上的壓力，在正式項目時采取了每人收費 8000 元的做法。

“兩個月的全日制培訓(xùn)，平均每人的支出在1. 5 萬元到 2 萬元左右，其實根本回不了本”，藤新說。

夏磊、藤新、鬼月都曾跑過幾年的群雜(群眾演員)，配音圈一直是手藝人的師徒制傳承模式。大部分新人即便天天埋在棚子里也接觸不到幾句練習(xí)的機會，可聲優(yōu)技巧卻需要海量的練習(xí)，而機構(gòu)化公司的好處就是能夠整合資源，為新人爭取更多的配音機會。

但實際上，訓(xùn)練營的通過率并不高，基本維持在數(shù)百人選一的比例?！罢业胶线m的人不容易”，鬼月感慨。

“其實每年都有數(shù)以千計的新人通過網(wǎng)配等方式進入這個行業(yè)，但這個行業(yè)淘汰率太高了，80%的收入都被出名的20%收割了，二八效應(yīng)特別明顯”，從網(wǎng)絡(luò)社團轉(zhuǎn)型為商業(yè)配音員的聲優(yōu)靈縭心介紹說。

而且靈縭心說，配音是一個前期需要大量積累的職業(yè)，和相聲一樣，需要先練好功底?！昂芏嘈氯丝赡苓€沒練到出師階段就因為看不到前途，自我懷疑，堅持不住就撤了”。

“人才更新?lián)Q代慢”是幾乎所有采訪對象都會吐槽的事情，但這卻不是靠聲優(yōu)行業(yè)自身能夠完全解決的問題?！伴L此以往，審美疲勞是一定的”，夏磊感慨。

“聲優(yōu)行業(yè)是一個依附性很強的行業(yè)，無論一個聲優(yōu)配的技術(shù)多好，如果動畫作品和角色不成功，聲優(yōu)是很難被人們喜愛和熟知的?！毕睦谡f，動畫本身的質(zhì)量和數(shù)量，在一定程度上決定了聲優(yōu)行業(yè)的發(fā)展。

在日本，一年上映的動畫有數(shù)百甚至上千部，由此催生了專業(yè)聲優(yōu)培訓(xùn)學(xué)校、數(shù)量龐大的事務(wù)所和藝人群體，“聲優(yōu)總數(shù)達(dá)到 1 萬，每年入行的新人近千”，鬼月感慨，如果想要遴選出真正好的聲音，讓行業(yè)的新陳代謝正常運轉(zhuǎn)起來。

“任何行業(yè)都是金字塔，底座越大，塔就更穩(wěn)固，頂部才會更亮”，藤新說。

“基數(shù)”也是聲優(yōu)行業(yè)形成秩序的重要條件?，F(xiàn)在的聲優(yōu)行業(yè)沒有演藝界“檔期”、“薪酬計算”、“藝人經(jīng)紀(jì)”那樣的成熟制度，這些制度的建立實質(zhì)上都要靠一個行業(yè)的從業(yè)者與上下游去協(xié)商。

但正所謂“弱國無外交”。“我們除了傳統(tǒng)的配音業(yè)務(wù)，也會推出自己的原創(chuàng)廣播劇、辦線下活動，把聲優(yōu)的實訓(xùn)和表演結(jié)合其來增加曝光率”，藤新說，他們不能干等著國漫的崛起而什么都不做，“既然機構(gòu)化了，總要做些對行業(yè)有貢獻的事兒”。